Vkontakte
Pinterest




Katsushika Hokusai (葛 飾 北 斎) (1760 - 1849. május 10.) Edo-kori japán művész, festő, fagravír és az ukiyo-e készítője, a 13 kötetű vázlatfüzet szerzője Hokusai manga (1814-ben kezdődött) és a blokk kinyomtatja Harmadikhat kilátás a Fuji-hegyre(1823-1829 körül készült), amely magában foglalja A hullám üreges részében, a part mentén Kanagawa-ban. Még mindig az ukiyo-e kiemelkedő alakjainak tekintik ("képek az úszó világról;" a színházak, éttermek, teaházak, kurtizánok és geišasok átmeneti örömteli világának képei) a nyomtatásról. Élete során Hokusai több mint harmincezer könyv illusztrációt, színházi programot, festményt és színes nyomatot készített. Legjobb munkája 50 évesnél idősebb volt, és gyönyörű nyomatok készítését folytatta halálának 89 éves koráig.

Hokusai beépítette az európai elemeket, mint például a tájkép és a realizmus a hagyományos japán stílusokba, hogy izgalmas új képeket hozzon létre. Művészete fontos inspirációt adott sok olyan európai impresszionista számára, mint Claude Monet, Edgar Degas, Henri de Toulouse-Lautrec, Vincent van Gogh és Paul Gauguin, valamint James McNeill Whistler amerikai művész.

Életrajz

Katsushika Hokusai

Hokusai Honjo Warigesui-ban, a Shimosa tartomány Katsushikájában született, nagyon közel a régi Edohoz (ma Tokióhoz), a Horeki-időszak tizenegyedik hónapjának kilencedik hónapjában (1760. október-november) egy kézműves családhoz. Hokusai "Katsushika gazdájának" nevezte magát, és gyakran használta Katsushikat családi név helyett. Apja, Nakajima Issai, a Tokugawa shogunate tükörfényezője volt. Hokusia 15-kor megkezdett szakmai gyakorlatot egy favágó műhelyben, 18 éves korában pedig Katsukawa Shunsho, az ukiyo-e színes nyomatok festője és tervezője stúdiójában lépett be. Katsukawa Shunro nevét vette fel, és Shunsho irányítása alatt elsősorban színészi nyomatokat és könyvborítókat készített.

14 évig lazán kapcsolódott a Katsukawa Shunsho művészeti iskolához, de 1792-ben Shunsho halála után kiűzték a Katsukawa Művészeti Iskolából azért, hogy eltérjen az új mester esztétikai alapelveitől. Ebben az időszakban Kano Yusen, Tsutsumi Torin és Sumiyoshi Naiki tanulságokat is tanulmányozta, és megvizsgálta az európai rézlemez-metszeteket, amelyeket az országba csempésztek. Shiba Kokan (1747-1818), az egyik első japán művész is befolyásolta őt, aki a nyugati realizmust és tájképet vizsgálta. Ezeket az elemeket elkezdte bevezetni munkájába, kialakítva egy önálló stílust.

Élete során Hokusai talán harmincezer könyv-illusztrációt, színházi programot, festményt és színes nyomatot készített. Gyakran merített ihletet a rendes japán életből, hagyományokból és legendákból. 1798 körül elkezdett tájfestés; ebben az időszakban adta Sori nevet legígéretesebb tanulójának, és magának vette Hokusai nevét. Megkezdett mindent megfigyelni és vázolni körülötte. 1814 - ben elindította a Hokusai Manga (vázlatfüzetek), amely végül 15 kötetre fejlődött. 1824-ben kiadta a könyvet Új formatervezési minták, és tervei sok Sashiko foltvarrás mintát inspiráltak. Körülbelül 1826 és 1833 között foglalkozott a korabeli alkotó sorozat létrehozásával és kiadásával A Fuji-hegy harminchat látképe.

A füst sárkány menekült a hegyről. Fuji

Hokusai teljes mértékben részt vett a művészetében, kora reggeltől napnyugta után dolgozott. Energikus és nyugtalan volt, és saját számlájára életében 93-szor változtatta meg lakóhelyét. Legalább 22 különféle álnevet használt a munkája aláírására - ez a körülmény jelentős zavart okozott a gyűjtők és a művészettörténészek számára. Személyes élete nehéz volt; első felesége 1793-ban halt meg, fiával és két lányával együtt. 1797-ben újraházasodott, 1812-ben pedig legidősebb fia meghalt. Két lánya boldogtalan házasságot kötött, elvált és visszatért apjuk házába. Hokusai örökbefogadta legidősebb lányának fiát, de a fiú csalódást okozott. 1828-ban második felesége meghalt.

Hokusai 60 éves korában készítette legjobb munkáit. A legjellemzőbb fadarabot, selyemképernyőket és tájfestményeket 1830 és 1840 között készítették, amikor 70-es éveiben volt. Még 80 éves korának elérése után is sok finom nyomatot készített. Gyakran kifejezte a 90 évnél fiatalabb életmód iránti vágyát, és még mielőtt 1849. április 18-án, 89 éves korában meghalt, sóhajtott és elmondta utolsó szavait: „Ha az ég ad nekem még tíz évet”, megállt, aztán folytatta, "vagy akár ötéves meghosszabbítással, biztosan igazi művészvé válok." Meghalt 1849. május 10-én.

Hat éves kortól kezdve volt a mánia a dolgok alakjának rajzolására. 50 éves koromban a tervek világegyetemét publikáltam. De mindazt, amit 70 éves korom előtt tettem, nem érdemes zavarni. 75 éves korában megtanulok valamit a természet, az állatok, a növények, a fák, a madarak, a halak és a rovarok mintájáról. Amikor 80 éves vagyok, valódi haladást fog látni. 90 éves korában mélyen belevonultam magam az élet rejtélyébe. A századnál csodálatos művész vagyok. A 110-nél mindent alkotok; egy pont, egy vonal az életbe ugrik, mint még soha. Mindannyiuknak, akik addig élnek, amíg én, megígérem, hogy megtartom a szavamat. Ezt idős koromban írom. Szoktam magam Hokosainak hívni, de ma aláírom magam: „Az öreg bolond a rajzról.-Hokusai.

Művek

Második a Mt. Fuji sorozat, Vörös Fuji

Hokusai legnépszerűbb alkotása az ukiyo-e sorozat Harmadikhat kilátás a Fuji-hegyre (富嶽三十六景 Fugaku Sanjūrokkei), amelyet 1826 és 1833 között hoztak létre. 46 képből áll (tízük később került hozzáadásra). Ezek remekművé váltak a japán tájképek történetében, és ezeket a képi ábrázolási stílus legjellemzőbbjeinek tekintették. Hokusai kiváló képeket készített szinte mindenféle témáról, beleértve a virágokat, a madarakat és a legendák és a mindennapi élet látványait. Néhány festménye nyilvános szemüveg volt, amely kétezer négyzetméter (kétszáz négyzetméter) felett volt.

Talán legismertebb munkája a "Kanagawa partjainál egy hullám üreges részében" található fametszet. A jelenet hatalmas hullám, amely fel fogja emlegetni az embereket hajóikkal együtt, a távoli Fuji-hegyet pedig a hullám mérete minimalizálja. Azt állítják, hogy egy pillanatkép a munka egyik napjáról; láthatunk meglepett embereket az uszályokon, halakat szállítva. A munka hullámait néha tévesen nevezik cunami (津 波), de pontosabban hívják őket okinami (沖 波), nagy tengeri hullámok.

Hokusai alkotásainak legnagyobb a 15 kötetes gyűjtemény Hokusai Manga (北 斎 漫画), egy feltaláló vázlatokkal átméretezett, 1814-ben kiadott könyv. Karikatúráit gyakran a modern manga precedensének tekintik.

Európai befolyás

A sorozat 45. helye, Az Oi folyót átkelő utazók.

Az Ukiyo-e és a blokkművészet az 1600-as években kezdődően Japánban zajló urbanizáció terméke. A városi központok kifejlesztették a népszerű szórakoztatás kultúráját, és a kereskedőosztály felbukkanása bizonyos művészeti típusok számára kereskedelmi piacot hozott létre, így a művészek már nem voltak pénzügyilag függők a hagyományos védőszentjektől. Igény volt az újdonság és a humor iránt, és a művészek gyorsan kísérleteztek új stílusokkal és új technikákkal. Hokusai és más ukiyo-e művészek a holland tájak rézmetszeteit tanulmányozták, és egyes elemeket beépítettek, mint például a tájkép, a realizmus és a tantárgy szélesebb választéka a társadalom minden osztályán. Hokusai alkotásainak néhány olyan jellemzője, amelyet Európában annyira csodáltak, valójában az európai művészet ihlette fejlesztések voltak.

Befolyás Európában

Hokusai halála után néhány fafajta nyomtatvány másolatait elküldték Nyugatra, más ukiyo-e művészek munkáival együtt. Számos japán nyomdász készített munkát importáltak Európába, különösen Párizsba a tizenkilencedik század közepén. Gyűjtötték őket és népszerűek az olyan impresszionista művészek körében, mint például Claude Monet, Edgar Degas és Henri de Toulouse-Lautrec, akiknek munkái a japán művészet befolyásának jeleit hordozzák. Az ukiyo-e művészek munkája olyan nyugati mestereket befolyásolt, mint Vincent van Gogh és Paul Gauguin, akik a Japonaiserie nevű stílust fejlesztették ki.

Irodalom

  • Calza, Gian Carlo. Hokusai. Phaidon. 2004.
  • Korábbi Matthi. Hokusai. Prestel Publishing. 2001.
  • Ray Deborah Kogan. Hokusai: Az az ember, aki egy hegyet festett. Farrar, Straus és Giroux (BYR). 2001.
  • Yonemura Ann. Hokusai. A Szabadkézművészeti Galéria és Arthur M. Sackler Ga első kiadása. 2006.

Külső linkek

Az összes link lekérésre került 2018. január 12-én.

  • Andreas.com. Hokusai (1760-1849).
  • A Hokusai Múzeum Alapítvány. A Hokusai Múzeum.
  • WebMuseum, Párizs. Hokusai, Katsushika.

Nézd meg a videót: The Eye of Hokusai (Február 2020).

Vkontakte
Pinterest