Mindent tudni akarok

Niccolo Jommelli

Pin
Send
Share
Send


Niccolò Jommelli (1714. szeptember 10. - 1774. Augusztus 25.) olasz zeneszerző volt. Mint a nápolyi iskola tanulója és Gluck operatív reformjainak követője, Jommelli kultúrák és etnikumok egyesítőjének bizonyult, amikor operatív stílusában a német, az olasz és a francia zenei elemeket egyesítette, hogy zenei eszközökkel megteremtse a megbékélés és az együttműködés hidait.

Életrajz

Jommelli Francesco Antonio Jommelli és Margarita Cristiano született Aversában, Nápolytól 20 km-re északra fekvő városban. Volt egy testvére, Ignazio, aki dominikánus szerzetes lett, és öregkorában segített a zeneszerzőnek, és három nővére. Apja, egy virágzó vászonkereskedő, Jommellit a katedrális kórusvezetőjére, a Muzzillo Canonra bízta. Mivel a zene iránti tehetségét megmutatta, Jommelli 1725-ben beiratkozott a nápolyi Constovatorio di Santo Onofrio a Capuana-ba, ahol Ignazio Prota és Francesco Feo mellett tanult. Három évvel később átvitték a Santa Maria della Pietà dei Turchini Conservatorioba, ahol Niccolò Fago alatt képzték, Don Giacomo Sarcuni-nak és Andrea Basso-nak, mint második maestri-nek, azaz énektanároknak (maestri di canto).

Korai évek

Az első opera, a komédia L'errore amoroso, Nagy sikerrel mutatták be a Marquis del Vasto védőszentje alatt, Giovanni Battista d'Avalos-ban, 1737. télen a nápolyi Teatro Nuovo-ban. Ezt a következő évben követte egy második képregény opera, Odoardo, a Teatro dei Fiorentini-ban. Az első komoly opera, Ricimero rè de 'Goti, 1740 januárjában a római Teatro Argentínában mutatták be, és felhívta rá a figyelmet, majd a York-i herceg, Henry Benedict mecénása. A herceget később bíboros rangjába emelik, és kinevezi Jommellit a Vatikánon. Az 1740-es években Jommelli számos olasz város számára írt operákat: Bologna, Velence, Torino, Padova, Ferrara, Lucca, Parma, Nápoly és Róma. Amikor Bolognában, 1741-ben Jommelli (anekdotákkal elmosódott helyzetben) az "Ezio" elkészítéséhez találkozott Padre Martinival. Saverio Mattei elmondta, hogy Jommelli Martini mellett tanult, és elismerte, hogy vele megtanulta "a kín és a szárazság elkerülésének művészetét". Ennek ellenére Jommelli állandó utazása számos operája előállítása érdekében úgy tűnik, megakadályozta őt abban, hogy rendszeresen tartson órákat. Sőt, Jommelli és a Martini közötti kapcsolat nem volt kölcsönös kritika nélkül. Bolognában való tartózkodásának és Martinival való ismerkedésének fő eredménye az volt, hogy bemutatják a város Accademia Filarmonica-nak a felvételi eljárásokra, az első ismert egyházi zenéjét, egy öthangú fúgát a cappella-t, a kis kicsi szavakon. doxológia, a Sicut Erat. Gustav Fellerer, aki számos ilyen művet megvizsgált, azt tanúsítja, hogy Jommelli darabja, bár csak „merev iskolai mű”, a bolognai Accademia Filarmonica-ban tárolt legjobb befogadó művek közé sorolható.

Közép évek

Az 1740-es évek elején Jommelli egyre több vallásos zenét írt, elsősorban oratóriumokat. Az első liturgikus darabja, még mindig fennmaradt, egy nagyon egyszerű "Lætatus összeg" az 1743-as F-dúrában, a Münster-i Santini gyűjteményben található. Jommelli kinevezése, Hasse, as ajánlása szerint maestro di cappella a Velencei Ospedale degl 'Incurabili felé nem igazán dokumentált. 1745-ben azonban elkezdte vallásos művek írását női kórus számára, amelyet a San Salvatore-i Incurabili templomban végeznek, ez a feladat, amely az intézmény fejlettebb hallgatóinak tanításával együtt a kápolnamester kötelezettségeinek részét képezi. . Nincsenek autográfiák Jommelli Incurabili számára írt zenéjéről, de számos példánya számos művének különféle verziójáról létezik, amelyeket bizonyos bizonyossággal tulajdoníthat az ő maestro-időszakának. A Helmut Hochstein Velencére írt zene között négy oratórium található: „Isacco figura del Redentore”, „La Betulia liberata”, „Joas”, „Juda proditor”; néhány szám a Modulamina Sacra nevű solo motívumok gyűjteményében; egy Missa breve az F-dúrban, a Credo a D-dúrban; valószínűleg egy második tömeg G-duurban; egy Te Deum; és öt zsoltárok.

Bár néhány legkorábbi életrajzírója, Mattei és Villarosa, 1748-at adta, amikor Jommelli feladta velencei foglalkoztatását, utolsó inkurálbili kompozíciói 1746-tól készültek. Veletről 1746 végén vagy elején kellett elhagynia. a következő évben, mert 1747. január 28-án Jommelli a római argentin színházban mutatta be a "Didone abbandonata" első verzióját, májusban pedig a nápolyi San Carlo színházban az "Eumene" második változatát.

A Szent Péter bazilikájának aktív kápolnák mesterének szüksége volt a Jubileumi Fesztiválévre való felkészüléshez, amely Jommelli-t és David Perez-t 1749-ben Rómába hozta. évek. Ezért ez volt a fontos alkalom a római arisztokrata társadalom megmutatására. Jommelli-t behívta a York bíboros hercege, Henry Benedict, akinek metasztasziai oratóriumot írt a "La Passione" -ért, amelyet továbbra is Rómában játszottak, és aki Alessandro Albani bíborosnak adta át, aki XIV. Benedict pápa meghitt. .

Későbbi évek

Ezt követően meglátogatta Bécsben, mielőtt Kapellmeister-ként betöltett volna Stuttgartban, Württemburg herceg, Karl-Eugen hercegnek 1753-ban. Ebben az időszakban látta a legnagyobb sikereit és az összetételét, amely a legjobb munkáinak tekinthető. Sokat a herceg magán színházaiban rendezték meg a Ludwigsburgi palotában, Stuttgarton kívül. Mozart és apja 1763-ban áthaladtak Ludwigsburgon és találkoztak a zeneszerzővel. Jommelli 1768-ban tért vissza Nápolyba opera buffa népszerűbb volt, mint a Jommellié opera széria, és utolsó művei nem voltak olyan kedvező fogadtatásban. 1771-ben stroke-ot szenvedett, amely részben megbénította őt, de három évvel később folytatta a halálát. Nápolyban halt meg.

Örökség

Jommelli kantátákat, oratóriumokat és más szent mûveket írt, ám kimenetele messze a legfontosabb része operái voltak, különösen az opere sorozat amelyből körülbelül hatvan példát készített, közülük néhányat libretti készítette: Metastasio. Munkáiban inkább az opera történetére és drámájára koncentrált, mint az énekesek feltűnő műszaki bemutatására, mint az akkori olasz operaban. Több együttes számot és kórusot írt, és olyan francia opera zeneszerzőktől, mint például Jean-Philippe Rameau, befolyásolta balettjeit. A zenekarral (különösen a fúvós hangszerekkel) sokkal szembetűnőbb módon illusztrálta a történet folytatását, és csak a zenekar számára írt részeket, nem pedig pusztán az énekesek támogatására. Johann Adolph Hasse-tól aztán megtanulta, hogy szavalt szavakkal zenekar kíséretében írjon, nem csupán csembalóval. Reformjait időnként ugyanolyan jelentőségűnek tekintik, mint Christoph Willibald Gluck.

Operák

  • Demetrio (Parma, 1749)
  • Ciro riconosciuto (Velence, 1749)
  • L'uccelellatrice (Velence, 1750)
  • Attilio Regolo (Róma, 1753)
  • L'Olimpiade (Stuttgart, 1761)
  • Demofoonte (Stuttgart, 1764)
  • TEMISTOCLE (Ludwigsburg, 1765)
  • Vologeso (Ludwigsburg, 1766)
  • La kritika (Ludwigsburg, 1766)
  • Fetonte (Ludwigsburg, 1768)
  • La schiava liberata (Ludwigsburg, 1768)
  • Armida abbandonata (Nápoly, 1770)
  • Iphigenia en Tauride (Nápoly, 1771)

Irodalom

  • Carlson, Jon Olaf és Jommelli, Niccolo. 1974. Niccolo Jommelli válogatott misei. OCLC 15370234
  • Jommelli, Niccolo és Metastasio, Pietro. 1978. Demofoonte. New York: Garland Pub.
  • McClymonds, Marita P., 1980. Niccolo Jommelli, az elmúlt évek, 1769-1774. Ann Arbor, MI: UMI Research Press. ISBN 0-835-71113-7
  • Paton, John Glenn. 1994. A barokk és a klasszikus korszak olasz árai. Van Nuys, Kalifornia: Alfred Pub. Co., OCLC 31260793

Külső linkek

Az összes link lehívva 2018. november 21-én.

  • Niccolò Jommelli a Petrucci Zenekönyvtárban

Pin
Send
Share
Send