Mindent tudni akarok

Arthur Miller

Pin
Send
Share
Send


Arthur Asher Miller (1915. október 17. - 2005. február 10.) amerikai drámaíró, esszéíró és szerző. Több mint 61 éve kiemelkedő figura volt az amerikai irodalomban és a moziban, sokféle darabot írt, beleértve A tégely, Kilátás a hídról, Minden fiam, és Eladó halála, amelyeket továbbra is széles körben vizsgálnak és végeznek világszerte12. Miller gyakran szerepelt a nyilvánosság előtt, leginkább azért, mert megtagadta a vallomást a Ház Nem amerikai Tevékenységi Bizottságának, és mivel 1956 júniusától 1961 januárjáig házasodott Marilyn Monroe-val. Halála idején, február 10-én, 2005-ben Miller-t, aki kétszer kapta a Pulitzer-díjat a drámaban, minden idők egyik legnagyobb amerikai színészének tartotta.

Övé Eladó halála volt a korszak egyik, ha nem a legfontosabb amerikai színdarabja, és az egyik legkedveltebb. Segített meghatározni a tragédia kifejezetten modern formáját. Az ókori görög tragédia a „tragikus hibán” alapult, amely az egyébként nemes karakter fő gyengesége. Miller tragédiája inkább gyalogos volt. Egyetlen hiba helyett karaktereit "ezer apró vágás" vonja vissza. A játék a materializmus kritikáját képviseli, amely az amerikai álom középpontjában áll, valamint a főszereplő iránti igényét. Ez a tetszettség megakadályozta, hogy valóban láthassa, mit kell megváltoztatni.

Korai élet

Arthur Miller, a közepesen gazdag zsidó-amerikai szülők, Isdore és Augusta Miller fia,31915-ben született Harlemben (New York City). Apja kabátgyártó vállalkozással rendelkezik, amely az 1929. évi Wall Street-i összeomlás során kudarcot vallott.4, majd a családja költözött alacsonyabb osztályú lakásokba Brooklynba5.

A nagy depresszió családjára gyakorolt ​​hatásai miatt Millernek nem volt pénze 1932-ben egyetemi hallgatásra, miután középiskolát végzett.5 Miután helyet nyert a Michigan-i Egyetemen, Miller számos mentális munkát végzett, hogy fizetje a tandíját.

A Michigan-i Egyetemen Miller először az újságírásra szakosodott, ahol a riporter és éjszakai szerkesztő lett a hallgatói újságon, A Michigan Daily. Ez idő alatt írta első munkáját, Nincs gazember.6. Miután megnyerte az Avery Hopwood díjat Nincs gazember, Miller főiskolai nyelvét az angolra váltotta, különös tekintettel az ókori görög dráma és Henrik Ibsen drámáira. Miller egész életében szoros kapcsolatokat tartott fenn az alma mater-rel: 1985-ben létrehozta az Arthur Miller-díjat és 1999-ben az Arthur Miller-díjat a drámai írásért, és 2000-ben kölcsönözte a nevét az Arthur Miller Színháznak. 7. 1937-ben Miller írta Kitüntetések hajnalban, amely szintén megkapta az Avery Hopwood díjat.6

1938-ban Miller angol diplomát kapott. A diploma megszerzése után csatlakozott a Szövetségi Színházi Projekthez, egy új üzlet ügynökséghez, amelyet a színházban való munkavégzés céljából hoztak létre. A színházi projektet választotta, bár ajánlatot tett arra, hogy forgatókönyvíróként dolgozzon a 20th Century Fox-ban6. A kongresszus azonban, aggódva a lehetséges kommunista beszivárgásért, lezárta a projektet5. Miller a Brooklyn Navy Yard udvarán kezdett dolgozni, miközben folytatta a rádiójátékok írását, amelyek közül néhányat a CBS közvetített56.

1940. augusztus 5-én feleségül vette főiskolai kedvesét, Mary Slattery-t, a biztosítási üzlet katolikus lányát 8. A házaspárnak két gyermeke volt: Jane és Robert (rendező, író és producer, akiknek munkája magában foglalja a A tégely. 9).

Miller a második világháború alatt mentesült a katonai szolgálatból, mivel a bal oldali térdsapka középiskolai sérülése miatt 5.

Korai karrier

1944-ben Miller írta Az ember, akinek szerencséje volt, amelyet New York-ban gyártottak, és elnyerte a Theatre Guild Nemzeti Díját.10 Ennek ellenére a színjáték csak hat előadás után zárult le6. A következő évek Millernek elég nehéznek bizonyultak: megjelent első regénye, Fókusz, hogy kevés elismerést nyújtson, és adaptálta George Abbott és John C. Holm könyvét Három ember egy ló a rádió számára6.

1947-ben azonban Miller's Minden fiam készült a Coronet Színházban. A darab rendezője Elia Kazan volt, akivel Millerrel folyamatos szakmai és személyes kapcsolata lenne, és huszonnyolc előadáson vett részt.8. Minden fiam elnyerte a New York Drama Critics Circle díjat 11 és két Tony Awards12 1947-ben, annak ellenére, hogy kritikát kapott páratlanság miatt4.

1948-ban Miller épített egy kis stúdiót Roxbury-ben, Connecticutban, ahol hosszú ideje otthona volt, ahol írni fog. Eladó halála6, a mű, amelyről ő a legismertebb.135

Eladó halála premierje 1949. február 10-én, a marokkói színházban, a New York City-ben, rendezte Kazan, és Lee J. Cobbot szerepelt Willy Loman-ként. A játék óriási kritikus siker volt, és a legjobb játékért Tony-díjat nyert14 , a New York-i drámakritikusok díja 11és egy Pulitzer-díjat1516, és hétszáznegyvenkét előadást tartott.5

1952-ben Elia Kazan megjelent a Nemzetközi Amerikai Tevékenységek Bizottsága (HUAC) előtt, és attól tartva, hogy hollywoodi feketelistára kerülnek, nyolc embert nevezte meg a Csoportszínházból, akik az 1930-as években magával együtt a az Amerikai Kommunista Párt. 17

Miután beszélt Kazannal a vallomásáról18 Miller a Massachusetts-i Salembe utazott, hogy kutatja az 1692-es boszorkánykísérleteket8. A tégely, egy példabeszéd, amelyben Miller a ház nemzet-amerikai tevékenységi bizottságával a szalámi boszorkányvadászathoz hasonlította a helyzetet. 19, amelyet a Broadway-i Beck Színházban nyitottak 1953. január 22-én. Noha széles körben sikertelennek ítélték az első kiadása idején, ma A tégely az Miller egyik leggyakrabban előállított műve. Miller és Kazan szoros barátok voltak az 1940-es évek végén és az 1950-es évek elején, ám Kazannak a HUAC-val tett bizonysága után a pár barátsága véget ért, és a következő tíz évben nem beszéltek egymással.17. Nem sokkal később azonban a HUAC érdeklődést mutatott Miller iránt, és megtagadta neki útlevéllel a belga A tégely 1954-ben.6

1955-ben Miller versdráma egyszeres változata, Kilátás a hídról, megnyílt a Broadway-en Miller egyik kevésbé ismert színjátékával közös számlával, Két hétfő emléke. A következő évben Miller visszatért Kilátás a hídról, átalakítva egy kétfajta változatot, amelyet Peter Brook készített Londonban.6

1956-1964

1956 júniusában Miller elválasztotta Mary Slattery-t, a tizenhat éves feleségét, majd később, június 29-én, feleségül vette Marilyn Monroe-t. 8. Miller és Monroe először 1951-ben találkoztak egymással, amikor rövid kapcsolatba kerültek. Utána kapcsolatban maradtak.5.

Kihasználva Miller és Monroe házasságának nyilvánosságát, a HUAC kiküszöbölte Millerét, hogy röviddel a házasság előtt jelenjen meg a bizottság előtt. A megjelenés előtt Miller arra kérte a bizottságot, hogy ne kérje meg nevek megnevezését, amire az elnök egyetértett. 20 Amikor Miller részt vett a tárgyaláson, amelyre Monroe kísérte, kockáztatva a saját karrierjét 8, részletes beszámolót adott a bizottságnak politikai tevékenységeiről. Annak ellenére, amit az elnök mondott Millernek, a bizottság felkérte, hogy tárja fel nekik a hasonló tevékenységekben részt vevő barátok és kollégák nevét. 20. Miller nem volt hajlandó eleget tenni a kérésnek, mondván: "Nem tudtam használni egy másik személy nevét és bajt okozni vele."20

Elutasítása miatt 1957 májusában a bíró Miller bűnösnek találta a Kongresszus megvetését. Miller 500 dollár bírságot kapott, harminc nap börtönre ítélték, feketelistára tették, és az amerikai útlevélét visszavonták 3. 1958-ban azonban a fellebbviteli bíróság megsértette meggyőződését, és úgy ítélte meg, hogy Miller megtévesztette a HUAC elnöke. 3

Miután büntetését megdöntötték, Miller megkezdte a munkát A misfits, egy film, amely a feleségét és Clark Gable-t társszerepli. Miller azt mondta, hogy a A misfits volt az élet egyik legalacsonyabb pontja 8, és röviddel a film 1961-es premierje előtt a pár elvált 6. Miller házassága Monroe-val hosszabb ideig tartott, mint két előző házassága közül bármelyiknél: négy év és hét hónap. Ezzel szemben Joe DiMaggio-val kötött házassága csak kilenc hónapig tartott.

Egy évvel később Monroe meghalt nyilvánvaló kábítószer-túladagolásban, és Miller feleségül vette harmadik és utolsó feleségét, Inge Morath fotósot. 1962 végén Miller és Morath első gyermeke, Daniel született, majd második gyermeke, Rebecca 1963-ban.

Későbbi karrier

1964-ben mutatták be Miller következő darabját, amelyet hét évvel az utolsó kiadása után adtak ki. címmel Az esés után, A színdarab mélyen személyes nézete Millernek a Monroe-val való házassága során tapasztalt tapasztalataiból, amelyek újraegyesítették Miller-et egykori barátjával, Kazannal, akivel a forgatókönyv és a színjáték irányításában dolgozott. Az esés után 1964. január 23-án nyitották meg a Washington Square Park Anta színházán, a nyilvánosság és a felháborodás közepette, amikor a Maggie nevű Monroe karaktert a színpadra helyezték 8. Ugyanebben az évben Miller gyártotta Esemény Vichy-ben.

1965-ben Miller-t a Nemzetközi PEN elnökévé, a szervezet első amerikai elnökévé választották, négy évig betöltött tisztségére.21. Millernek gyakran úgy tekintik, mint aki váltotta a PEN-t egy irodalmi csoportból, az úgynevezett "világírás-közösség lelkiismerete" -re. 5.

A 60-as évek végén Miller sok időt szentelt a vietnami háború elleni kampányoknak, és egy amerikai írócsoportot vezet Párizsba 1968-ban azzal a javaslattal, hogy állítsa le a háborút. A vietnami háború iránti ellenszenve soha nem jelent meg Miller munkájában. A korszak teljes teljes hosszúságú játékosa a családi komédia volt, Az ár, 1968-ban gyártották 8, amely Miller azóta a legsikeresebb játék Eladó halála.22

Miután 1969-ben a PEN elnökének nyugdíjba vonult, Miller munkáit betiltották a Szovjetunióban, miután a disszidens írók szabadságát támogatta.

Az 1970-es évek során Miller sok idejét a színház kísérletezésével töltötte, és egy olyan színdarabot készített, mint például Hírnév és Az ok, amiért, és feleségével utazik, gyárt Az országban és Kínai találkozók vele.

Miller 1983-ban a Kínai Népköztársaságba utazott, hogy előállítson és irányítson Eladó halála a Pekingi Népi Művészeti Színházban. A játék Kínában sikeres volt 22 és 1984-ben Eladó Pekingben, Megjelent egy könyv Miller pekingi tapasztalatairól. 1987 végén Miller emlékiratai, Időidő: Egy élet nyilvánosságra hozták. Míg a Timebends közzététele előtt általánosan elfogadták, hogy Miller interjúkban nem beszélne Monroe-ról, Miller önéletrajzában hosszasan tárgyalja őt.8

Az 1990-es évek elején Miller három új darabot készített; A lehajtás a Morgan-hegyre 1991-ben, Az utolsó Yankee 1992 - ben, és Törött üveg 1994-ben.

1997-ben egy A tégely, bámulta Daniel Day Lewis és Winona Ryder. Miller 1996 nagy részét a film forgatókönyvével dolgozta 6.

Eladó halála 1999-ben újjáéledték a Broadway-n, hogy 50. évfordulóját ünnepeljék. A színdarab ismét nagy kritikus siker volt, és elnyerte a játék legjobban újjáélesztő Tony díját 23.

2002. május 1-jén Miller Spanyolország Principe de Asturias irodalmi díjával elnyerte a "modern dráma vitathatatlan mestere" címet. A korábbi nyertesek között szerepelnek Doris Lessing, Günter Grass és Carlos Fuentes. Ugyanebben az évben Miller negyven éves felesége, Ingeborg Morath meghalt. A következő évben Miller nyerte a Jeruzsálem-díjat.

Miller utolsó darabja, humoros dráma címmel A kép készítése 2004 őszén nyitotta meg a Chicagói Goodman Színházban.

Arthur Miller 2005. szeptember 10-én esti pangásos szívelégtelenségben halt meg. Véletlenül Miller a Broadway debütálójának 56. évfordulóján elhunyt. Eladó halála. Miller családtagja volt, amikor a Connecticuti állambeli Roxburyban lévő házában halt meg négy hónappal bátyja, Kermit Miller halála után.

Eladó halála

Eladó halála az amerikai színház klasszikusának tekintik. Sokan úgy tekintik, hogy az amerikai álom elleni okos támadás a gazdagság és a siker elérése az elv figyelembevétele nélkül, Eladó halála tette Arthur Miller és a karakter Willy Loman háztartási neveket. Néhány másik olyan cím, amelyet Miller a játékhoz fontolóra vett, volt A fejének belseje és A kegyelem időszaka. Lelkes leleményekkel fogadták, 1949-ben a Pulitzer dráma díjat, az 1949-es Tony-díjat a legjobb játékért, valamint a New York-i drámakritikusok körét a legjobb játékért. Eladó halála volt az első játék, amely megnyerte ezt a három fő díjat. A hét kontinensen haton elkészített seregő dráma hozzájárult Miller megerősítéséhez mint nemzetközileg ismert dramaturg.

Telek összefoglalása

Spoiler figyelmeztetés: A rajz és / vagy a befejezés részletei a következők.

A játék középpontjában a Willy Loman, egy idősödő értékesítő eladó áll, aki kezdi elveszíteni tapadását a valósághoz. Willy nagy hangsúlyt helyez állítólagos natív báját és baráti képességére; kijelentette, hogy miután az egész Új-Angliában ismertté vált, hosszú órákat vezet, de páratlanul értékesít, fia, Biff és Happy a környéken büszkeség és öröm volt, felesége, Linda pedig egész nap mosolygott. Sajnos az idő telt el, és most úgy tűnik, hogy élete elveszti az irányítást.

Willy egész életében keményen dolgozott, és mostanra nyugdíjba kellene mennie, luxus életet élve és telefonon üzletet kötve a vállalkozókkal - főleg azért, mert a személytelenítés és a visszatelepülés egyre növekvő epizódjai rontják vezetési képességét. Ehelyett úgy tűnik, hogy Willy összes törekvése kudarcot vallott: egy olyan fiatalember elbocsátotta hivatalából, amely egyébként alig volt elég fizetett, és fia, akit Willy állítólag nevez. Willy most kénytelen támaszkodni az egyetlen igazi barátjának (és a szót lazán használják ezt a szót), Charley hiteleinek, hogy véget érjen. Willy régi barátai vagy korábbi ügyfelei nem emlékszik rá. Biff, a 34 éves fia, aki nem tudta „megtalálni magát”, mivel nem tudott letelepedni (Willy dobta rá, hogy „nagysága két héten belül megnövekszik”), és boldog, a fiatalabb fia szégyentelenen fekszik, hogy úgy tűnjön, mintha ő tökéletes Loman-embere lenne. Ezzel szemben Charley (aki, Willy azt mondja, hogy a fiúk összeesküvésesen nem kedvelik), ma sikeres üzletember, és övé A fia, Bernard, egy korábban megcélozott könyvféreg, most ragyogó ügyvéd. A közönség elmondja, hogy Willynek legalább egy viszony volt üzleti úton való utazása során: különösen Biff fedezte fel, amely eltörte az apja iránti hitet. Végül, Willyt kísértetjárta már halott öccse, Ben, aki korai életkorában elutazott Afrikába; "És amikor kiment, gazdag volt!" Ben folyamatosan árnyékolta Willyt, és sok szempontból ő volt az a férfi, akinek Willy akart lenni. Ben megközelítését idilli zene fedi, amely megmutatja, hogy Willy bálványozta őt, és a közönség látványában látja, hogy Willy Ben tanácsát kérdezi a szülői nevelésről.

A játék felépítése a tudatosság adatfolyamához hasonlít. Willy a nappali szobája, az alsó színpad között a romantizált múlt kötényére és visszacsatolásokra, valamint a fantasztikusan folytatott beszélgetésekre sodródik. E különféle "államok" használata lehetővé teszi Millernek, hogy rendkívüli részletességgel szembeállítsa Willy álmait és életének valóságát, és lehetővé teszi, hogy ellentmondja magukat a szereplőket is, szimpatikus és gazemberekben mutatva őket, fokozatosan kibontva a történetet, és megtagadva hogy a közönség állandó véleményt adjon bárkiről. Amikor a közönség a jelenben van, a karakterek betartják a készlet szabályait, csak a színpad ajtaján lépnek be balra, azonban amikor Willy "múltjába" látogatnak, ezeket a szabályokat eltávolítják, a karakterekkel nyíltan mozogva a falakon. Míg a "visszatelepítés" kifejezést, mint ezeknek a jeleneteknek a filmművészetét gyakran hallják, Miller maga inkább a "mobil párhuzamokról" beszél. Valójában a visszalépések objektív képet mutatnának a múltról. Miller mobil párhuzamai azonban inkább nagyon szubjektív emlékeket mutatnak. Ezenkívül Willy elpusztítja a múlt és a jelen közötti határokat, és a kettő párhuzamosan létezik.

A probléma mélysége fokozatosan feltárul. Willy hangsúlya a kedvelt szerelemre abból a meggyőződésből fakad, hogy ez a tökéletes sikerhez vezet - nem önmagában is káros álom, azzal a különbséggel, hogy ragaszkodik ehhez az ötlethez, mintha életmentő lenne, megtagadva feladását. Fiúi nemcsak kedvelt, de nagyon szép is. Willyt illetően ez mindenkinek szüksége van. Annak érdekében, hogy ezt a gondolatot olyan hatékonyan adja át fiainak, hogy azt hiszik, hogy a lehetőségek a körükbe kerülnek. (Ilyen módon Biff és Happy tekinthetők a jogosultság kultúrájának előfutárainak.) A való élet természetesen nem annyira nagylelkű, és egyikük sem képes megtartani tiszteletteljes foglalkoztatás útját. Willy tanúja saját és fiainak kudarcait, és egyre szorosabban ragaszkodik a főtervéhez, és most reményét egymásra helyezi: rájuk nem fog sikerrel járni, de ők is. Tragikus hibája az, hogy nem kérdőjelezi meg az álom érvényességét. A boldog soha sem; átvette apja hozzáállását, és az első cselekedet végén meggyőzi Biff-et, hogy pénzügyi támogatást keressen egy gyors meggazdagodás rendszerében. De amikor Biff megpróbálja ezt megtenni, ráébred az apja hibáira, és végül úgy dönt, hogy nem engedi, hogy Willy megszabaduljon tőle. A játék csúcspontján támadják meg egymást: Biff fejjel szembeszállva Willy neurózisával, miközben Willy azzal vádolja Biffet, hogy életét egyszerűen csak azért érzi, hogy megsértse Willy érzéseit. A szomorúan érzelmi szavakkal folytatott küzdelem ellenére egyik sem képes sok előrelépést elérni, de mielőtt Biff feladja, könnyben szakad meg: "Fogod ezt a hamis álmot és elégetted, mielőtt valami történik?" Willyt megérintette, hogy Biff elvégre még mindig törődik vele.

Amint a család többi tagja visszavonul, Ben újra megjelenik Willy válla felett. Willy kijelenti, hogy a saját tehetségein való részvétel a kételkedő fia számára megmutatja, mennyire népszerű az életében, és ha véletlenszerűnek tekintik, az életbiztosítási kötvényéből származó kifizetés lehetővé teszi Biff számára, hogy indítsa el saját vállalkozását. Ez az utolsó fellépés annak a kísérletnek tekinthető, amely kézzelfogható örökséget hagy a családja számára. Willy elismeri, hogy "Itt már senki sem növekszik", és a sötétben magvak ültetésére irányuló hiábavaló kísérletei kifejezik kétségbeesetten természetét, hogy valamit hátrahagyja. A környéket Willy autójának ordítása és összetörése húzza ki az ágyból, annak ellenére, hogy Ben figyelmeztette, hogy öngyilkosság esetén a biztosítási kötvény nem teljesül. Így Willy nagy gesztusa - sőt korábbi állítása, miszerint az ember gyakran „többet érdemel, mint él” - családját (és különösen feleségét, Lindat) még rosszabb helyzetben hagyja, mint korábban.

Rekviem

A darab Requiem-jére Willy temetésén kerül sor, amelyen Charley, Bernard, Linda, Biff és Happy vesz részt. Charley nagyon mozgó beszédet mond, mivel Biff azzal vádolja Willy-t, hogy nem tudja, mit akar az életében. Happy ragaszkodik ahhoz, hogy "Willy Loman nem halt meg hiába", és azt állítja, hogy "harcolni fog" Willy és saját, megsérült változatának az American Dreamért. A temetőben Biff azt mondja: "Rossz álmai voltak. Minden, minden rossz." Happy megpróbálja megvédeni Willyt, mivel nem tudja megérteni Biff nézőpontját.

A spoiler itt ér véget.

Témák és érdekes pontok

  1. A színdarab egyik központi pontja a "nagyság" gondolata. Willy vágyódik arra, hogy értékes ügyfelekként nagyszerű eredményeket érjen el, és halálát követően emlékezzen rá, és megpróbálja ezt a reményt mindkét fia számára bevezetni. Mindhárom kudarcot vall, míg Bennek, Charleynek és Bernardnak sikerül. Willy képtelen látni az amerikai álom tévhitjeit, amelyeket úgy lát, hogy „hatalmasnak” bizonyulhat, ha hatalmas anyagi vagyon megszerzése nélkül látható erőfeszítést igényel, és elkísér a dzsungelbe, és néhány évvel később kimondhatatlanul gazdag lehet.
  2. Az amerikai álom eltérő értelmezése egy másik fő téma a színpadon. Biff és Willy egyaránt nagyon eltérő elképzeléseik vannak arról, hogy mi az. Biff tisztán a szabadról és a nyitottról álmodik (ezt az a vágya mutatja, hogy „odakint lenne ... kezünkkel dolgozzunk”), miközben Willy csapdába esett az előmozdított amerikai álom torzításában egy kapitalista, materialista modern társadalom által. A Happy a Willy gondolatait a játékon keresztül valósítja meg, és a Requiem úgy dönt, hogy folytatja Willy álmait és vágyait.
  3. A felületes tulajdonságokra helyezett prémium egy másik általános téma a játék során. Biff fizikai jó megjelenése, a szeretet fontossága és még sok embernek a saját temetésén való részvétele olyan vonások, amelyek Willyt a halálához vezetik.
  4. Az önmegtévesztés és az illúzió fontos ebben a játékban. Sok karakter fantasztikus világban él. Willy a múltban él, hogy elkerülje a valóság pénzügyi problémáit. Hamis képet alkot a sikerről is, mivel csak könnyű gazdagságot és népszerűséget igényel. Linda megpróbálja meggyőzni magát arról, hogy férje mentálisan egészséges. Happy akar maradni a Willy által létrehozott álomvilágban, miközben Biff végül meg akarja szabadulni ettől a dologtól, és meg kell birkóznia Willy és a család problémáival: Willy viszonyával, kudarcával járó karrierje és a család súlyos anyagi helyzete miatt.
  5. Willy nem érkezik meg a teljes önmegvalósításnak vagy anagnorízisnek, tehát e tekintetben nem felel meg a tragikus hős definíciójának. Ugyancsak, amint a vezetékneve finoman sugallja, nem a nemes testtartás, amely hagyományosan előfeltétele a tragikus hősöknek. Ez a játék tehát nem klasszikus értelemben tiszta tragédia. Az antihős hagyománya befolyásolva, Eladó halála modern tragédiaként írható le, mert hiányzik a hagyományosan érzékelt tragikus hőstől elvárt nemesség és nagyságrend. Miller esszéjében továbbadja tragédia-érzékét és ötleteit a klasszikus tragédiák főszereplői számára, Tragédia és a hétköznapi ember.

Megjegyzések

  1. ↑ Eladó halálánál az Odüsszea. Odüsszea Színház együttes. Beérkezett 2006. szeptember 24-én.
  2. A Emanuelnél tanulmányozta az eladó halálát. Emanuel Iskola. Beérkezett 2006. szeptember 24-én.
  3. 3.0 3.1 3.2 Arthur Miller Files. Michigani Egyetem. Beérkezett 2006. október 1-jén.
  4. 4.0 4.1 Gyógyszerész: Arthur Miller. BBC. Beérkezett 2006. szeptember 24-én.
  5. 5.0 5.1 5.2 5.3 5.4 5.5 5.6 5.7 5.8 The Times Arthur Miller gyülekezet (London: The Times, 2005).
  6. 6.00 6.01 6.02 6.03 6.04 6.05 6.06 6.07 6.08 6.09 6.10 Arthur Miller életének és munkáinak rövid kronológiája. Az Arthur Miller Társaság. Beérkezett 2006. szeptember 24-én.
  7. ↑ Arthur Miller és a Michigan-i Egyetem. Michigani Egyetem. Beérkezett 2006. szeptember 24-én.
  8. 8.0 8.1 8.2 8.3 8.4 8.5 8.6 8.7 8.8 Michael Ratcliffe, Arthur Miller gyülekezet (London: The Observer, 2005).
  9. ↑ Robert A. Miller IMDB profilja. Internetes film adatbázis. Beérkezett 2006. szeptember 24-én.
  10. Királyi Nemzeti Színház: Platform Papers, 7. Arthur Milller (Battley Brothers Printers, 1995).
  11. 11.0 11.1 New York-i drámakritikusok körének díja. infoplease.com. Beérkezett 2006. szeptember 24-én.
  12. ↑ Tony Awards 1947. tonyawards.com. Beérkezett 2006. szeptember 24-én.
  13. ↑ Arthur Miller meghal. CNN. Beérkezett 2006. szeptember 25-én.
  14. ↑ tonyawards.com. Tony Awards 1949. Letöltve 2006. szeptember 25-én.
  15. ↑ Pulitzer.org. Pulitzer Díj. Beérkezett 2006. szeptember 25-én.
  16. ↑ infoplease.com. Pulitzer-díj a drámaért. Beérkezett 2006. szeptember 25-én.
  17. 17.0 17.1 Amerikai mesterek: Elia Kazan. PBS-ben. Beérkezett 2006. szeptember 25-én.
  18. Ert Nyilvántartás az időidő-ból. Spatacus Schoolnet. Beérkezett 2006. szeptember 25-én.
  19. ↑ Most vagy, vagy valaha? Pennsylvaniai Egyetem. Beérkezett 2006. szeptember 25-én.
  20. 20.0 20.1 20.2 BBC ezen a napon. Bbc.co.uk. Beérkezett 2006. október 14-én.
  21. Iller Miller, Arthur, "Látogatás Castróval", A nemzet, 2003-12-24. Beérkezett 2006-08-01.
  22. 22.0 22.1 Arthur Miller a 60-as és 80-as évek fájljait tartalmazza. Michigani Egyetem. Beérkezett 2006. október 14-én.
  23. ↑ Tony Awards 1999. tonyawards.com. Beérkezett 2006. október 28.

Irodalom

  • Moss, Leonard. Arthur Miller. Boston: Twayne Publishers, 1980. ISBN 978-0805773118

Külső linkek

Az összes hivatkozás visszakeresve: 2016. november 25.

  • Arthur Miller az internetes film adatbázisban.
  • Arthur Miller Társaság.
  • BBC gyászjelentés.
  • PBS: Arthur Miller.
  • Miller interjú, humán tárgyak, 2001. március – április.
  • Miller interjú, A párizsi áttekintés, 1966 nyarán.
  • Arthur Miller kronológiája.

Nézd meg a videót: Marilyn Monroe and Arthur Miller at a press conference (Január 2021).

Pin
Send
Share
Send